Warsaw Fashion Street 2011 - Talent WFS

Absolwent łódzkiej ASP po wydziale ubioru i tkaniny. Wieloletnia współpraca z agencjami reklamowymi dla których stylizował sesje modowe oraz przygotowywał modelki do pracy na wybiegach u najsłynniejszych światowych projektantów. Jednak jego największą  pasją jest dzianina i kostium sceniczny, czego  efektem jest projektowanie. Na stałe współpracuje z FJU-FJU Bjutik w Poznaniu, gdzie można obejrzeć jego kreacje.

Moją pasją i miłością jest dzianina, którą sam projektuję. Od wyboru przędzy po zaprojektowanie tkaniny. Od zaprojektowania kreacji po jej ostateczne wykonanie. Biorę udział w każdym etapie tworzenia mojej kolekcji. Dzięki temu powstają naprawdę unikatowe kreacje.

Staram się połączyć niesamowite kolory z zaskakującymi wzorami i niebanalną formą.  Kolekcja, którą Wam prezentuję powstała specjalnie na potrzeby tego konkursu. Inspiracje do niej znalazłem podczas moich podróży na Bałkany, jednej z najbardziej magicznych  krain. Gdzie folklor widoczny na każdym kroku w naturalny sposób koresponduje ze współczesnością.

W swoich poszukiwaniach stworzyłem dzianinę, która fakturą i żakardowym wzorem nawiązuje do bałkańskich klimatów. Jednakże  przewrotna, współczesna forma łączy te dwa światy w całość. Moim marzeniem jest ,aby Polki odkryły to etniczne bogactwo w dzianinie i pokochały  ją  równie mocno, co ja. Dodatkowego smaku całej kolekcji nadają torby od Himiko.

Kolekcja REd Folk nasycona jest czerwienią podhalańskiego folkloru, kolejna kolekcja z szafy Folk Design.

Inspiracją był biały oraz czerwony kolor jarzębiny. Dodatkowym elementem kolekcji są kwiatowe flakony we włosach.

Pazurem kolekcji jest kompozycja kwiatowej koronkowej góralskiej bielizny w otoczeniu rudej aranżacji odzieży.

Polska projektantka. Mieszka i projektuje w Warszawie. Jej sukcesy to: II miejsce w Off Fashion 2010, pokazy na Warsaw Fashion Street, The Fame Hamster i Nocy Młodych Zdolnych. Projektantka odbyła staż w Atelier Macieja Zienia.

Kolekcja  What else is there, to przede wszystkim tuniki, spodnie i okrycia wierzchnie. Falbany, mięsiste drapowania, dekonstrukcyjne formy i wielowarstwowe kręgosłupy są znakiem rozpoznawczym twórczości projektantki. Agata Krajewska traktuje tkaninę jako formę, która w jej rękach staje się ekwiwalentem stanów ludzkiej psychiki.

Linię ubrań na jesień/zimę tworzą rozłożyste peleryny, obcisłe płaszcze, spodnie z delikatnie obniżonym krokiem oraz topy, które na przekór mroźnej porze roku są jedną z wielu warstw. Outfity wykonane są z wysokiej jakości płócien, bawełny i bistreczu w odcieniach podkreślającej pewność siebie fuksji i kojącego granatu.

Studentka drugiego roku projektowania ubioru i kostiumografii na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Mimo krótkiego stażu udało jej się uczestniczyć w konkursach oraz pokazach dla projektantów - finał Re-act fashion, premiera BOLD Magazine, OFF Fashion Kielce, otwarcie lokalu Pub Portfolio.

Bodźcem do stworzenia debiutanckiej kolekcji, którą zobaczymy na Talent Warsaw Fashion Street stała się fascynacja graficznością i uporządkowanym podziałem sylwetki. ClothINK to kolekcja łącząca delikatność, zwiewność tkanin z mięsistą strukturą miękkich materiałów. Zestawienie linearnego tatuażu z geometryczną formą stało się główną ideą projektową kolekcji. Układ cięć stworzony dzięki inspiracji stylem art deco.

Jak sama projektantka mówi o sobie: "Charakteryzuje mnie ciągłe poszukiwanie nowych inspiracji. Nigdy nie trzymam się reguł, kieruję się instynktem.

Projektuję dla ludzi odważnych i wyrazistych. Takie też są moje projekty. Pragnę w mojej kolekcji poruszyć kwestię równości płci. Obok klasycznych fasonów pojawiają się w niej nowoczesne elementy, dodatki oraz materiały. Kolorystyka raczej umiarkowana z harmonizującymi ze sobą kolorami".

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, w 2010 roku obroniła dyplom na wydziale Tkaniny i Ubioru. Pomysł na "Zaplątanych" to inspiracja polskimi strojami ludowymi, które stały się pretekstem do poszukiwania nowych form i stworzenia całkowicie nowoczesnej kolekcji.

Propozycja adresowana jest do kobiet i mężczyzn poszukujących nie tylko oryginalnych modowych rozwiązań, ale także kulturowej przeszłości. Całość uzupełniają specjalnie zaprojektowane dodatki - torby oraz buty. Dzięki użyciu najwyższej jakości tkanin, sprowadzanych m.in. z Norwegii, udało się zachować niepowtarzalny charakter kolekcji. Ponadto kreacje projektantki wyróżniają się perfekcyjnym wykonaniem i wyjątkową dbałością o detal.

Wyróżnikiem jej stylu jest elegancja, wyrafinowanie oraz odkrywanie kobiecego piękna przez podkreślanie sylwetki odpowiednim krojem. Projektantka tworzy dla kobiet wymagających, ceniących sobie oryginalność oraz najwyższą jakość tkanin i wykończenia.

Wine Couture to propozycja Moniki Maciejek na sezon jesień-zima 2011/12. Kolekcja inspirowana kulturą picia wina, towarzyszącej jej  aury wykwintności, elegancji i dostojności. Przenosi nas w świat kolorytu, aromatu wina, wspaniałych winnic i śródziemnomorskiej aury. W kolekcji odnajdziemy niezapomniany smak dobrego wina, charakterystyczną barwę, inspirujący zapach. Subtelna i estetyczna linia kolekcji pozwoli odnaleźć siebie każdej kobiecie.

Ukończyła  MSKPU  w  Warszawie. Kolekcja  "My imagination" inspirowana jest sztuką op-art i kształtami geometrycznymi. Stroje utrzymane są w kolorystyce biało-czarnej. Czerń w kulturze europejskiej oznacza smutek, żałobę. Z kolei w Chinach czerń oznacz szczęście.

Biel to kolor czystości i harmonii. Natomiast w kulturze wschodu występuje jako kolor właściwy dla śmierci. Kolekcja wykonana jest z bawełny satynowej.