wfs2011-pokazy

Modne torebki damskie z autorskiej kolekcji Joanny Daniło zaprojektowane specjalnie dla wymagających Klientów. Podczas pokazu zaprezentowane zostały torebki damskie w prostych i klasycznych formach uszytych z włoskich skór, zamszy i futer. Każdy projekt, jest autorskim pomysłem, a nasze torby stanowią prestiżowy dodatek do każdego ubioru.

Podczas Warsaw Fashion Street mieliśmy szansę zobaczyć kolekcję biżuterii Mariusza Gliwińskiego. Modelki ubrane były w suknie projektu Lucjany Zawadzkiej.

Tradycją Warsaw Fashion Street jest pokaz mody dedykowany Miastu Warszawie. Galę Warsaw Fashion Street otworzył pokaz inspirowany „Paryżem Marii Skłodowskiej-Curie” dedykowany niezwykłej Warszawiance, kobiecie, wybitnemu naukowcowi, postaci której przełomowe odkrycia przyczyniły się do światowego rozwoju nauki. Pokaz stylizował Mariusz Swatek. Patronat nad pokazem objął magazyn VIVA!, VIVA MODA.

Podziękowania dla marki ALDO za użyczenie butów.

26 czerwca podczas Warsaw Fashion Street 2011 odbył się niezwykły pokaz z udziałem gwiazd i ...psów.

Ambasadorką akcji "Adoptuj nie kupuj" została Agnieszka Szulim, a wszystkie zaproszone gwiazdy wystąpiły na wybiegu w t-shirtach z hasłem "Adoptuj nie kupuj".  Zobaczcie zdjęcia z pokazu, może zakochacie się, w którymś z czworonożnmych modeli i zamiast kupowiać, adoptujecie.

Patronat medialny: Mój pies, sophisti.pl, www.dorotawroblewskablog.pl 

Zdjęcia: Akpa

Od wielu lat odnoszą sukcesy w Polsce i zagrnicą. MMC to duet Rafał Michalak i Ilona Majer, który zbiera najlepsze recencje od krytyków mody. Mają swój styl i zawsze zaskakują.W tym roku obchodzą pietnastolecie swojego powstania. Podczas Warsaw Fashion Street zaprezentowali najnowszą kolekcję.

W gali wieczornej warsaw Fashion Street odbył się pokaz Orsay. Modelki zaprezentowały na sobie specjalnie przygotowaną na tę okazję kolekcję inspirowaną Afryką. Gościem specjalnym pokazu była Aleksandra Szwed i bębniarze Aka Chukwu.

Świat wielkiej mody i kosmetyków wysokiej klasy wzajemnie przenikają się i inspirują, od zawsze stanowiąc nierozłączny duet. Dla marki L`Oréal Paris  podkreśleniem i wzmocnieniem tej więzi jest partnerstwo z Festiwalem Filmowym w Cannes, Festiwalem Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni,  projektantem Maciejem Zieniem oraz największym plenerowym świętem mody w Polsce – Warsaw Fashion Street, z którym połączyła nas ta sama pasja do mody, innowacji oraz piękna.

L`Oréal Paris jest Kreatorem makijażu i fryzur wszystkich pokazów, odbywających się podczas Warsaw Fashion Street. W tym roku było to ponad 130 modelek, 70 pokazów i tysiące widzów zgromadzonych w samym sercu Warszawy.

Podczas tegorocznej edycji Warsaw Fashion Street, marka  L`Oréal Paris , jak co roku, zaproponowała pokaz fryzur Elnett de Luxe, podczas którego zaprezentowanych zostało osiem stylizacji w klimacie glamour i glamrock.

Przez cały czas trwania Warsaw Fashion Street marka L`Oréal Paris zapraszała wszystkich gości do Instytutu Piękna L`Oréal Paris oraz Instytutu Elnett, w których eksperci udzielali porad z zakresu pielęgnacji skóry twarzy, makijażu oraz koloryzacji i stylizacji włosów

26 czerwca podczas warszawskiego święta mody odbył się pokaz najnowszej kolekcji MOHITO na jesień/zimę 2011. Warsaw Fashion Street prezentując najlepsze kolekcje jesienno-zimowego sezonu po raz kolejny zwróciło uwagę szerokiej publiczności, ekspertów w dziedzinie mody, dziennikarzy, gwiazd i celebrytów.

Podczas imprezy można było zobaczyć najnowsze propozycje marki MOHITO na nadchodzący sezon. Modelki zaprezentowały kolekcję ukazującą retro inspiracje. W tym sezonie MOHITO połączyło style i epoki. Kobiecy klimat lat 50. urozmaiciło formami lat 60. i 70. Bogaty wybór form i wzorów uzupełniło nowymi: rozkloszowanymi  sukienkami i spódnicami oraz cygaretkami przed kostkę.

W nawiązaniu do lat 60 zaprezentowano sukienki w formie "A", blokowe akcenty oraz geometryczne nadruki. Kwiatowe szyfonowe sukienki, kozaki oraz dzwony to odpowiedź MOHITO na klimat lat 70.

W modnej palecie barw MOHITO zaproponowało kolory: ciepły pomarańcz, miodowy, kasztanowy, kawowy, koniak…. i granat, a stonowaną paletę uzupełniło o akcent pomarańczu.

Udział  MOHITO w Warsaw Fashion Street ukazał modową stronę marki. Pokaz prezentował autorską interpretację trendów nadchodzącego sezonu, gdzie ponad wszystko króluje kobiecość i klasyka w nowoczesnym ujęciu.

Podczas Warsaw Fashion Street odbył się finał konkursu organizowanego we współpracy z firmą Apart. Na wybiegu zaprezentowały się gwiazdy w projektach pzesłanych przez Was i wykonanych przez fimę Apart.

Konkurs zwyciężyła Marta Gnacikowska, która otrzymała bon jubilerski Apart o wartości 2 000 PLN. Na wybiegu zwycięski projekt zaprezentowała na sobie Joanna Horodyńska. Zobaczcie wszystkie projekty konkursowe.

Relacja z pokazu okularów Vogue - She’s in Vogue. Vogue to czysta moda, fascynująca ucieczka od codziennej szarości i rutyny. Zobaczcie sami.

Dodatkowo zapraszamy do udziału w wakacyjnym konkursie „Ubierz swoje oczy” organizowanego z okularami Vogue i magazynem „InStyle”.

Laureatka konkursu na stylizację Afrykańską organizowanego przez Air Poland i bloga Doroty Wróblewskiej. Na Warsaw Fashion Street po raz pierwszy wcieliła się w rolę stylisty pokazów mody. Przedstawiła stylizację pokazu inspirowanego Afryką. W kolekcji wykorzystano odzież "z drugiej ręki", postawiła na wzory oraz bogactwo biżuterii marki Soraya.

Laureatka konkursu "Air Poland" ogłoszonego na blogu Doroty Wróblewskiej. Główną inspiracją kolekcji były kolory: biel, czerwień, zieleń. Biel, jako kolor neutralny jest dominujący w kolekcji. Czerwień i zieleń występują tylko w postaci dodatków. Całość jest połączeniem nowoczesnej klasyki i sportowej elegancji.

Projektantka odzieży i biżuterii. Gdziekolwiek się znajduje ma ze sobą ogromny szkicownik, pisaki różnej maści oraz głowę pełną pomysłów. Jej twórczość jest wyrazem ciągłych poszukiwań inspiracji, form, niestandardowych zestawień materiałów i technologii. Miłośniczka sztuki współczesnej i designu, który stanowi jej główne źródło natchnienia do tworzenia eksperymentalnych przedmiotów.

Ukończyła Międzynarodową Szkołę Kostiumografii i Projektowania Ubioru w Warszawie. Pracowała jako asystentka kostiumografa przy filmach: Złoty środek reż. Olaf Lubaszenko, The Courageous Heart of Irena Sendler reż. John Kent Harrison, filmach studenckich i sesjach zdjęciowych jako stylistka.

Kolekcja zaprezentowana na Warsaw Fashion Street była szykowna z rockowym pazurem. Przeznaczona dla kobiet pewnych siebie, umiejących łączyć poszczególne części garderoby w awangardowy sposób. Stworzona w celu łączenia z ekskluzywnymi akcesoriami.

Projektant dziękuje firmom Avon i Bally oraz firmie Candy Crystal , która wykonała biżuterię specjalnie do tego pokazu.

W finałowej sukni wystąpiła Kasia Sowińska, która oczarowała zgromadzoną publiczność.

Polska projektantka mieszkająca i pracująca w Paryżu. Styl Błażejowskiej można określić jako neoromantyczne, warstwowe kompozycje materii, kolorów i faktur, harmonijnie układające się na sylwetce, zapewniając zarazem swobodę ruchu. W projektach można dopatrzeć się inspiracji zaczerpniętych z kultury ludowej oraz tańca. projekty cechują się materiałem najwyższej jakości i oryginalnością form.

"Pudrowe Ogrody" - romantyczna, bardzo kobieca kolekcja pełna motywów kwiatowych. Zwiewna, nieco nonszalancka, stworzona z połączenia naturalnych jedwabi oraz syntetycznych dzianin.

Łączy różne desenie oraz faktury, otulona dzianiną wykonaną z wstążek. Ręcznie wyszywane detale z koralików oraz sznury nawiązują do inspiracji starymi karuzelami, podkreślając bajkowy klimat kolekcji.

W tym roku ukończył Szkołę Artystycznego Projektowania Ubioru w Krakowie. Kolekcja „Hybryda” jest kolekcją dyplomową, inspirowaną atmosferą i formami pejzażu zimowego oraz pejzażu pustynnego. Mieszając  ze sobą elementy tych skrajnie różnych zjawisk przyrodniczych powstały okazjonalne sukienki bez rękawów, charakteryzujące się głównie warstwowością luźnych dołów oraz wyszukanymi kołnierzami lub stójkami.

Suwalczanka od kilkunastu lat mieszkająca w Krakowie. Ukończyła geografię i gospodarkę przestrzenną na Uniwersytecie Jagiellońskim. od dzieciństwa pasjonuje się szyciem. Swój warsztat krawiecki szlifowała w Volksuniversiteit Haarlem w Holandii, warsztat projektancki i złotniczy w Szkole Artystycznego Projektowania Ubioru w Krakowie oraz w pracowni projektowania biżuterii artystycznej.

"Dual Line". Ciążowa kolekcja Dual Line wychodzi naprzeciw współczesnym kobietom, które podczas bycia w ciąży nie chcą rezygnować ze stylu życia jaki prowadzą. Stwarza szansę pozostaniaq wiernej swojemu stylowi, bez rezygnowania z komfortu noszenia ciążowej odzieży.

Tegoroczna absolwentka Szkoły Artystycznego Projektowania Ubioru w Krakowie.  Pasjonatka śpiewu, malarstwa na jedwabiu i góralszczyzny. 

"Powabność Tatr"

Jest to kolekcja jedwabnych sukienek z nutą inspiracji podhalańskiej. Pojawiają się w niej kołnierze ze skóry na wzór kierpca czy sprzoncki oraz paski zainspirowane chłopskim pasem podhalańskim. Wiecznie aktualny jedwab zdobią własnoręcznie malowane kwiaty, które dodają kolekcji uroku i delikatności oraz są trafnym akcentem kolekcji.

Wełniane okrycia przeznaczone na chłodniejsze wieczory ochraniają przed porywistym, jakże częstym w terenach górskich wiatrem halnym. Kolekcja łączy modernistyczne elementy kreacji z typowo regionalnymi akcentami, będącymi punktem centralnym ogólnej całości, materiałowego poematu. Ta unikatowa kolekcja jest skierowana do wszystkich tych kobiet które, noszą w swoim sercu ciepły stosunek do podhalańskich terenów, i chcą pokazać te odczucia na zewnątrz.

Kolekcja jest kolekcją pret-a-porter i składa się z sylwetek damskich, jak i męskich. Jedną z inspiracji była secesja, a więc jej bogactwo zdobień, motywy strukturalne. Do wykonania kolekcji użyto tkanin tylko o najwyższej jakości (wełny, lny i bawełny). Część tkanin została poddana ręcznemu barwieniu. W skład całości wchodzą także zaprojektowane i wykonane przeze mnie torebki i buty.

Rzeźbi modę, szyje, dzierga, wiąże, wytłacza, farbuje, lutuje, wycina, rozcina, nacina, klei, topi, wierci, skręca, formuje i deformuje. Żongluje materiałami, technikami, formą, umiejętnościami, pomysłami, warsztatem, wyobraźnią, doświadczeniami. Wykorzystuje szkło, metal, tworzywa sztuczne, gips, tekstylia i tkaniny.

Góralka, rzeźbiarka, absolwentka ASP. Tworzy modę „ekstremalną” , przekraczając granice standardowego myślenia o rękawie, nogawce i kołnierzyku. Wykorzystuje materiały, które pozornie nie nadają się do noszenia.

Kolekcja FUSE

Fuse to połączenie, zespolenie, w tym przypadku skrajnie odległych elementów. Tworzywa sztuczne kojarzą się z obcością, chłodem, czymś bez życia. Zostały zestawione z ręcznie wyplatanymi i ręcznie wszywanymi ornamentami - warkoczami, które przybierają organiczne kształty. Całość kolekcji utrzymana jest w jednolitej kolorystyce, co dodatkowo podkreśla kontrast tego zestawienia.

Jako twórcę fascynują mnie różnorodne materiały, tworzywa, ich mechanika, forma i temperatura. Tworzę modę na pograniczu ubioru-obiektu-rzeźby. Przekraczam granice standardowego myślenia o rękawie, nogawce i kołnierzyku. Wykorzystuję materiały, które pozornie nie nadają się do "ubrania".

Na codzień mieszka w Londynie. Projektowanie jest jej pasją i życiem. Kolekcja, która przedstawiła na WARSAW FASHION STREET 2011 nosi tytul ''SZKOCKIE INSPIRACJE''.

Krata dosłownie od stóp do głów. Fason kiltu, męskiej szkociej spódnicy to bardzo silny element tego trendu. Kolekcja w całości inspirowana jest szkocką kratą w różnych kolorach. Oprócz spódnic inspirowanych kiltem, są kracaiste marynarki,kamizelki,czapki.

Shumik 100% to młody kreatywny duet z trójmiasta. Karina Goźdź i Anna Leszkiewicz połączyły swe siły w czerwcu 2010 roku tworząc niepowtarzalne kapelusze i nakrycia głowy.

Obie są absolwentkami Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Zawodowo projektowaniem zajmują się od kilku lat. Ich wspólna przyjaźń i pasja zaowocowała, w tak krótkim czasie, udziałem w projekcie "Idealna", stylizacją trójmiejskiej malarki Iwony Zając do katalogu "Warsztaty  Szekspirowskie". Pokazem kapeluszy w ramach kolekcji Piotra Drzały i Anny Leszkiewicz podczas trwania Fashion Philosophy - Fashion Week Poland".

Za swoje dokonania otrzymały- II Nagrodę w konkursie Off Fashion, II i III miejscu w konkursie kapeluszy CISO oraz I wyróżnienie w konkursie 'Rogatywka'.

Sopot 5 Rano
 
Kolekcja Sopot 5 Rano powstała z miłości do miasta Sopot w którym mieszkamy. Jego magnetyzm i wielobarwność zainspirowała nas do stworzenia ubiorów i kapeluszy. Kolekcja została nagrodzona II miejscem w konkursie Off Fashion w Listopadzie 2010 roku.

Inspiracją mojej kolekcji jest ubiór cyklisty z końca XIX w. i  przedstawienie go we współczesnej formie.

Pomysł ten zrodził się podczas mojej pracy przy sesjach zdjęciowych o tematyce retro. Bicykla używałam jako rekwizytu do stworzenia odpowiedniego nastroju.  Jednak ubiór modela – cyklisty burzył klimat zdjęć. Dlatego postanowiłam zaprojektować kolekcję dla cyklistów . Rower jest moim hobby, ponadto zawsze chciałam stworzyć ciekawą kolekcję męską, co jest  dla mnie wielkim wyzwaniem. Budując kartę inspiracji oglądałam stare zdjęcia i afisze co zachęciło mnie do zrealizowania tego pomysłu.

W rezultacie powstała casualowa kolekcja w modnych obecnie kolorach: ecru, brązowym, czerwonym i czarnym. Motywem przewodnim są dwa rodzaje krat. Kolekcja zatytułowana jest „Cyklista” składa się z ośmiumodeli  6 – męskich i 2 – damskich. Dominującym włóknem jest bawełna, poprzez łączenie tkaniny z dzianiną odzież uzyskała elastyczność, co ma duży wpływ na komfort jazdy na rowerze. Strój męski składa się z: marynarki. Koszuli. kamizelki, spodni, szortów natomiast damski z: marynarki, koszuli, spódnico-spodni. Dodatkami tworzącymi spójną całość są muszki, krawaty, paski, getry, co dodaje całości szyku i elegancji.

W nowej kolekcji „Palicieli”  zwracam uwagę  na problem narkomanii. Lot narkomana  porównałam z  pierwszym lotem młodego lotnika.

Akcja dzieje się w mojej fantazji. Kolekcja jest symboliczna ,np.zieleń symbolizuje złe samopoczucie, widoki z nieba ,lake na której biega meżczyzna pod efektem marihuany; brąz świadczy o lądowaniu (jak abiturienta szkoły lotników, tak i narkomana) ; Akcesoria w kolekcji pełnią ważną rolę. Skarpetki bez palców bądź pięt świadczą o padaniu i hamowaniu za pomoca nóg.

Bąbelki na czapkach to symbol guzów,które zjawiają się po nieudanym padaniu. Każdy model ma swoją własną historię. Palicieli to jest niczym film o dwóch Lotnikach, których łączą etapy strachu, bojaźni, padania. Stróżki krwi przy nosie są ważnym akcentem kolekcji, ponieważ na pewnym etapie (w moim filmie,fantazji) każdą z osób czekał podobny los, padanie i krew z nosa. Nie mogę również ominąć aksesoriów  - worków; też są symboliczne.Tworząc tę kolekcję czytałam sporo o tym, co się dzieje z narkomanem podczas efektu,jakie ma halucynacje, fantazje. Tak więc okazuje sie, że latać można za pomocą worków, nie mogłam ominąć tej informacji i wykorzystałam ten fakt w swojej historii lotu.

Domi Grzybek projektowaniem zajmuje się od kilku lat. Holy Cow jest projektem poświeconym kobiecie, świętości niczego, przewartościowaniu samych siebie.

"She or He" - projekt inspirowany sylwetką Andreja Pejic‘a - androgynicznego Anioła pokazu Haute Couture u J.P.Gaultier'a

Moda przełamała barierę płci, zatarła granice pomiędzy tym, co kobiece, a co męskie. Fashion wkracza na nowe, nieznane, być może niebezpieczne, ale szalenie pociągające terytoria.

Kolekcja powstała dzięki współpracy dwu projektantek: Iwona Leliwa-Kopystyńska   - projekt ubrań, www.wilkmoda.pl

Magda Ryniec   - projekt biżuterii, jest jubilerem, projektuje i tworzy bizuterię inspirowaną archaicznymi symbolami słońca nazwaną:solarną: www.magdaryniec.com

Urodzony w 1988 r. w Rzeszowie. Przeprowadzka do Krakowa w 2007 r. związana z rozpoczęciem nauki w Szkole Artystycznego Projektowania Ubioru była początkiem artystycznej przygody w jego życiu. Obecnie absolwent SAPU z dalszymi planami rozwoju w kierunku mody.

Autor kolekcji „Lamperia”, która otrzymała tytuł „Kolekcji Roku” i statuetkę Cracow Fashion Awards 2011. Na co dzień ambitny i wytrwały, szalony i kreatywny, pasjonat podróży i miłośnik Francji. Pomysł to jego kapitał.

„Lamperia” -  kolekcja unisex inspirowana podróżami, starą kamienicą, strychem babci, tęsknotą i samotnością. Kolekcja opowiada o wrażliwości autora i o jego sposobie postrzegania świata. Kolekcja składa się z 8 modeli, przy czym każdy jest odszyty na sylwetkę damską i męska (w sumie 16 modeli) ze zmianą stylizacji (akcesoria, biżuteria).

Pragnieniem autora było aby kolekcja podczas prezentacji stała się spektaklem, a także doznaniem synestezji - łączeniem wrażeń odbieranych przez jeden ze zmysłów z doznaniami związanymi z innym zmysłem. Do kolekcji została specjalnie skomponowana muzyka oraz dobrany został zapach “Czarny Marzec”, który doskonale odzwierciedla klimat i charakter kolekcji.

Podczas gali Warsaw Fashion Street została zaprezentowana najnowsza kolekcja 180 º Jesień/Zima 2011 Macieja Zienia, przygotowana specjalnie dla L’Oreal Paris oficjalnego kreatora makijażu i fryzur Warsaw Fashion Street 2011.

Marka L’Oreal Paris, współpracuje z projektantem od ponad 7 lat. Premiera kolekcji miała miejsce niecałe dwa miesiące temu. Kolekcja jak przystało na projektanta jest nadal ultrakobieca, ale tym razem mocniejsza, bardziej glamrockowa i zdecydowana.

Na specjalne zaproszenie L’Oreal Paris w pokazie udział wzieły: Sylwia Gliwa, Ada Fijał i Anna Wendzikowska

Podczas Warsaw Fashion Street Dom Mody Forget-me-Not zaprezentował kolekcję Agaty Koschmieder & Erickson Beamon.

Forget me Not od lat współpracuje ze słynną brytyjską marką biżuterii Erickson Beamon, której główna projektantka Vicki Beamon była gościem specjalnym gali WARSAW FASHION STREET 2011.

Erickson Beamon to duet projektantek, który odnosi wielkie sukcesy na świecie. Artystki współpracowały z Domem Mody Dior, Chanel, takimi kreatorami jak John Galliano i Alexander McQueen. Zaprojektowały precjoza do filmu „ Elisabeth“, który otrzymał Oscara za kostiumy. Ich biżuterię noszą największe osobistości : Michelle Obama, Madonna, Lady Gaga, Dita von Tesse, Kanye West. Biżureia Ericskon Beamon zdobią okładki Vogue na całym świecie.
Projektantki od 8 lat współpracują z Domem Mody Forget-me-Not, a ich biżuterie można kupić on-line w butiku http://forgetmenot.pl i również w showroomie.

Pokaz kolekcji Agaty Koschmieder i Erickson Beamon wzbudził emocje. Podczas finału na wybieg wyszła Justyna Steczkowska, która miała teatralną stylizacje specjalnie wykonaną przez Agatę Koschmieder. Czerwoną suknie zdobiła biżuteria Erickson Beamon. Piosenkarka zrobiła wrażenie na gościach, zwłaszcza na Vicki Beamon, która jest zachwycona głosem Justyny Steczkowskiej. Vicki i Steczkowska już coś planują, ale o tym innnym razem.

26 czerwca podczas WARSAW FASHION STREET 2011 Magazyn „InStyle” przedstawił pokaz kolekcji jesień-zima najlepszych polskich projektantów: Hi-End, Łukasza Jemioła, Ani Kuczyńskiej, Agnieszki Maciejak, MMC Design Studio, Konrada Parola, Michała Szulca, Agaty Wojtkiewicz, Wioli Wołczyńskiej i Zuo Corp.

W pokazie wykorzystano buty United Nude oraz biżuterię Cocktail’me. Pokaz stylizowała Aśka Ciesielska, szefowa działu mody „InStyle”. Bardzo dziękuję Piotrowi Zacharze ( Redaktor Naczelny InStyle) i jego zespołowi za profesjonalną współpracę i inspirujący pokaz.